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ACTIVIDAD Sala polivalente del CAAM

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Seminario 'On Painting. Prácticas Pictóricas Actuales'

Del 15 de marzo al 5 de julio

Ciclo de conferencias paralelo a la muestra On Painting [prácticas pictóricas actuales…más allá de la pintura o más acá] que acercará al público asistente a las ponencias a relevantes pensadores, críticos de arte y comisarios de exposiciones, del contexto artístico internacional, integrados en las dinámicas de intercambio de conocimiento. En un momento en el que todas las disciplinas que integran el sistema arte debaten sobre sus perspectivas y discursos de sentido, soportes, formatos, géneros o medios, el CAAM quiere contribuir a este análisis de los actuales procesos artísticos, con las aportaciones de estos destacados protagonistas del arte actual.

Programa

Breves perfiles biográficos

David Barro

Editor de DARDO, crítico de arte y comisario de exposiciones. Desde el año 1998 es crítico de El Cultural (El Mundo) y desde 2006 director de DARDO magazine. Asesor de la Fundación Barrié y responsable de sus adquisiciones de arte contemporáneo. Ha sido director artístico de la Feria de Arte de Vigo Espacio Atlántico (2010) y profesor de arte y cultura visual en la Escola das Artes de la Universidad de Oporto (2000-2006). Ha sido director y fundador de la revista [W]art (2003-2005); director de la revista Arte y parte (1998-1999); director y fundador de la revista cultural InteresArte (1998-2002) y director artístico y miembro fundador de A Chocolataría en Santiago de Compostela (2005). Ha sido asesor de la Fundación Caixa Galicia (años 2001-2002); director artístico del proyecto Look Up! Natural Porto Art Show en Oporto (2010); y director artístico del Festival Internacional de Acción Artística Sostenible SOS 4.8 en Murcia (2011). Miembro fundador del Instituto de Arte Contemporáneo Español (IAC). Ha sido coordinador editorial de ARCOESPECIAL 05, de la catalogación de la Colección Fundación ARCO y coordinador del IV Foro Atlántico de Arte Contemporánea (1999). Ha publicado numerosos artículos en suplementos y revistas nacionales e internacionales. Comisario de exposiciones. Numerosas conferencias en ciudades como Roma, Río de Janeiro, São Paulo, Montevideo, México D.F., Lisboa, Oporto, Madrid, Barcelona o Bilbao. Editor y coordinador de numerosas publicaciones.

Víctor del Río

Profesor de Teorías artísticas de la modernidad y Teoría del arte contemporáneo en la Universidad de Salamanca. Integra el equipo docente del Máster de Estudios Avanzados en Filosofía que comparten las Universidades de Salamanca, Valladolid, León y Burgos. Es autor de los títulos Fotografía objeto. La superación de la estética del documento (2008) y Factografía. Vanguardia y comunicación de masas (2010), entre otros. Forma parte del comité asesor del Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León (MUSAC) desde 2009 y es crítico de arte en el suplemento El Cultural del diario El Mundo. Colaborador habitual de varias revistas especializadas, ha impartido conferencias en diversos foros y dirige el curso internacional Conciencia histórica y arte contemporáneo, que se celebra anualmente en la Universidad de Salamanca.

Christian Viveros-Fauné

Escritor, crítico de arte, curador y ex galerista chileno radicado en Nueva York. Interlocutor clave para reflexionar sobre la escena del arte contemporáneo o sobre los modos de re-conectar un ámbito a veces problemático con el público. A mediados de los 90 y con una incipiente carrera como escritor, dejó Barcelona para radicarse en Nueva York. En 2000 abrió su propia galería, Roebling Hall, en el barrio de Williamsburg, en Brooklyn. El espacio de Viveros-Fauné se consolidó como plataforma para el lanzamiento de artistas jóvenes. Crítico de la célebre publicación neoyorquina The Village Voice, así como columnista de la revista ArtReview y The Art Newspaper. Participó en el debate sobre Editoriales independientes y su rol en el campo del arte y la cultura en la feria Ch.ACO, Chile (2012). Presenta su libro Greatest Hits Arte en Nueva York, 2001–2011. Director y fundador de la feria de arte VOLTA NY, que dirigió dos años, y director de la feria NEXT en Chicago. Curador de la muestra de video-arte en Sanfic (2011).

Santiago B. Olmo

Comisario independiente y crítico de arte. Ha desarrollado desde 1986 su propio proyecto artístico y teórico, profundizando en torno a narrativas de Centroamérica y El Caribe. Entre 1999 y 2002 realiza la coordinación editorial en Lápiz (Madrid) y actualmente forma parte del equipo editorial de la revista Artecontexto (Madrid). Curador para la representación española en la XXIV Bienal de São Paulo (1998), entre las exposiciones comisariadas recientemente figuran Entre líneas (en colaboración con Virginia Pérez-Ratton) Madrid (2002); El viaje inútil, (2003); una retrospectiva de Leiro itinerante, y Todo-Incluido, (en colaboración con Virginia Pérez-Ratton), Madrid (2004), y MADCR de San José de Costa Rica (2005). Acaso – Javier Vallhonrat, Madrid 2008. Dirige junto a Valentín Vallhonrat y Rafael Levenfeld el Proyecto Tender puentes, una reflexión sobre la fotografía actual y su diálogo con la fotografía del siglo XIX, y una colección de libros asociada al Fondo Fotográfico de la Universidad de Navarra de Pamplona. Coordina la Bienal de Arte de Pontevedra. Participa en sucesivas Bienales de La Habana. Imparte desde 2005 clases sobre arte contemporáneo y fotografía en EFTI y desde 2007 en el Master de Arte Contemporáneo de la Universidad Europea de Madrid.

Kevin Power

Crítico de arte y curador. Catedrático de Literatura Norteamericana, Universidad de Alicante. Subdirector de Conservación, Investigación y Difusión, MNCARS, Madrid, (2003-2005). Desarrolla una práctica profesional híbrida en la convergencia de su perfil como conferenciante, profesor, curador e investigador. Algunas exposiciones curador: Julian Schnabel Sevilla (1988), Juan Uslé, IVAM (1998), James Lee Byars, IVAM (1994), Cien Años Después, Cuba, Puerto Rico, Filipinas, MEIAC (1998), While Cuba Waits, Track 16, L.A., (1999), El poder de Narrar, CAC, Castellón (2000), From B.A. to L.A, Track 16, L. A. (2005), Eco Arte Contemporáneo Mexicano, MNCARS, Madrid (2005), Pablo Palazuelo, MNCARS, Madrid (2005), Video Chino, Morono, L.A. (2007), La Bienal de Valencia, Valencia (2007), Propuesta colectiva, Santander (2010). Libros y Ensayos: Geometria y Visión, Diput. de Granada (1996), Una Poética Activa, Ed. Nacional, Madrid (1976), Conversaciones con Pintores, Alicante (1986), Una Imagen Profunda, Alicante (1984), Polke’s Postmodern Strategies, Tate, Liverpool (1997), Lupertz’s Dithyrambs, Gachnang, Basle (1995), Pensamiento Crítico en el nuevo arte latinamericano, Fund. César Manrique (2007), Textos Críticos del nuevo arte Cubano, Perceval Press, L.A. (2007). Textos críticos en revistas de arte, Flash Art, Frieze, Arena (Madrid), Third Text, (Londres). Actividad reciente, conferencia, Arte contemporáneo en un mundo globalizado, Museo de Arte Contemporáneo, Venezuela (2013).

Estrella de Diego

Ensayista y Catedrática de Arte Contemporáneo en la Universidad Complutense de Madrid.
Profesora invitada en numerosas universidades. Entre otras, Cátedra King Juan Carlos I of Spain of Spanish Culture and Civilization en la New York University (1998-1999). Su investigación se centra en la teoría de género, los estudios visuales y los orígenes de la Modernidad. Comisaria de numerosas exposiciones como Los cuerpos perdidos. Fotografía y surrealistas (Fundación “la Caixa”, 1996), A vueltas con los sentidos (Casa de América de Madrid, 1999), Visiones huidizas (Fundación Carlos de Amberes, 2001), la representación española en la 22 Bienal de Sao Paulo (1994) y en la 49 Bienal de Venecia (2001), Warhol sobre Warhol (La Casa Encendida, Madrid, 2007) y Sophie Tauber-Arp (Museo Picasso de Málaga, 2009). Es autora, entre otros, de los libros: La mujer y la pintura en la España del siglo XIX, El andrógino sexuado. Eternos ideales, nuevas estrategias de género, Querida Gala. Las vidas ocultas de Gala Dalí, Travesías por la incertidumbre, Remedios Varo y Maruja Mallo. En Ediciones Siruela ha publicado Tristísimo Warhol, El filósofo y otros relatos sin personajes y Contra el mapa. Directora de la colección Biblioteca Azul Mínima de Ediciones Siruela. Columnista habitual del diario El País.

Omar-Pascual Castillo

Desarrolla una intensa actividad profesional en torno a la escritura crítica, la poesía, la edición y la curaduría de arte, entre las que destacan: José Bedia. Estremecimientos, MEIAC (2004–2005), Barrocos y Neobarrocos. El Infierno de lo bello, (Salamanca) (2005), Ray Smith: Painting as Territory, BMFA y South Texas Museum of Art (2006–2007), o, Tony Oursler: Mirada Pensante, Centro de Arte La Regenta (2008), Saint-Clair Cemin. Espejo barroco [co-comisario con Javier Sánchez], (2012). Colaborador de las revistas Atlántica, art.es, Dardo Magazine, ArtNexus, y 967arte. Editor de los monográficos de Ray Smith, Ediciones Polígrafa (Barcelona, 2006), Jorge Galindo (2006), José Bedia (2007), Tony Oursler (2008), Raúl Cordero (2010), Ron Gorchov (2011), Turner Libros (Madrid), entre otros. Licenciatura en Historia y Filosofía, postgrado en Investigaciones Estéticas y Teoría Crítica, (1994-1996), Universidad de La Habana. Actualmente es Director Artístico del Centro Atlántico de Arte Moderno-CAAM de Las Palmas de Gran Canaria.

Seminario destinado a estudiantes y profesionales de la educación del Arte, la Historia, la Arquitectura y público interesado.


Actividad: Seminario 'On Painting. Prácticas Pictóricas Actuales'
Fecha: 15.03.2013 - 05.07.2013
Espacio: Sala polivalente del CAAM
Horario: de 19.00 a 21.00 horas

Organiza: CAAM

Coordinación: Cristina R. Court

Intervenciones: David Barro, Víctor del Río, Santiago B. Olmo, Kevin Power, Estrella de Diego, Omar-Pascual Castillo

Público general: Entrada gratuita sin inscripción. Aforo limitado.